В Новой Третьяковке с 23 марта по 25 июля проходит выставка «Гриша Брускин. Смена декораций». Григорий Давидович Брускин (Grisha Bruskin, также известен как Гриша Брускин, дата рождения 21 октября 1945) – российский и американский художник, эссеист, автор мемуаров. Является одним из самых известных и успешных современных художников российского происхождения. Лауреат премии Кандинского, участник Biennale di Venezia, живет и работает в Нью-Йорке и в Москве. Проект «Смена декораций» Гриши Брускина – «исследование того, как рождаются, бытуют и превращаются в руины культурные, исторические и идеологические мифологии». И как в свою очередь, руины становятся источником новых мифологий. Художник, используя древнюю метафору Theatrum Mundi, создает декорации современности. Там современная эпоха разрушает былые империи и цивилизации, унифицирует мировую сценографию, выводит на сцену новых героев. Выставка, подобная театру застывших декораций, представлена в анфиладе из девяти залов и через них зрителю предстоит совершить путешествие. Брускин в своих произведениях «визуализирует» темы взаимоотношений человека и социума, индивидуума и власти, памяти коллективной и личной, взаимодействия современного человека с культурными и религиозными традициями.
О художнике.
Гриша (Григорий Давидович) Брускин родился в 1945 году в Москве в семье профессора Московского энергетического института. Окончил художественное отделение Московского текстильного института (1968). Участник выставок с 1966 года. В 1969 году был принят в Союз художников по секции живописи. Первая персональная выставка прошла в 1976 году в Доме художника в Москве, с тех пор художник провел около 30 персональных выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Париже, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго и других городах. Международную известность Брускину принес прошедший в Москве в 1988 году аукцион Sotheby’s Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art, где его живописная работа «Фундаментальный лексикон», став топ-лотом, была продана за сенсационные £220 тыс., в 12 раз выше эстимейта. С начала 1990-х живопись Брускина становится более лаконичной: однофигурные композиции заменяют многофигурные, цвет становится локальным («Метаморфозы»). В это время, Брускин, используя образы, созданные им в живописных произведениях, начинает экспериментировать с различными техниками. Многие персонажи серии «Метаморфозы» превращаются в плоские металлические «вырезки», покрытые эмалью.
В 1991 году по приглашению немецкого правительства в качестве представителя России Брускин создал монументальный триптих «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине. В 2001 году опубликовал мемуары «Прошедшее время несовершенного вида». Дважды участвовал в параллельной программе Венецианской биеннале. В ГМИИ им. А. Пушкина в Москве в 2001 году и в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге в 2002 г прошла выставка Брускина «Всюду жизнь». «Прототипами» его фарфоровых изделий – серий блюд, тарелок и скульптур – были советский агитационный фарфор 1920-х годов и образы советской парковой скульптуры. В этих работах Брускин использовал тексты московских поэтов-авангардистов. В 1993 году в групповой экспозиции, а в 2015 году на 56 Венецианской биеннале представил персональный проект «Коллекция археолога» в Chiesa di Santa Catarina, Венеция. В январе 2017 года участвовал в составе художников, представляющих Россию в основном проекте 57 Венецианской биеннале. Его масштабная скульптурная композиция «Смена декораций» стала смысловым центром группового проекта Theatrum Orbis Terrarum в павильоне России.
